LAURA VARSKY / ILUSTRACION - DISEÑO GRAFICO
 

Si tuvieras que escribir una mini autobiografía, que contarías?
Soy bastante inquieta. O, viéndolo de otro modo, vivo casi en una constante crisis.
Hoy por hoy soy diseñadora gráfica y juego a que ilustro.

¿Cómo llegué a hoy? Buscando.
¿Qué haré mañana? Seguramente seguir buscando.

Estudiaste diseño grafico en la UBA, que importancia crees que se le da al diseño en Argentina?
Relativa.
Despareja.
Fortuita.

Por supuesto, quisiera que sea de otra manera. Y creo que trabajo intentando aportar desde mi lugar a que la disciplina sea mejor reconocida profesionalmente.
Los diseñadores por momentos tenemos un micro mundo, en el que nos halagamos, nos peleamos y nos felicitamos. Pero fuera de ese universo particular, socialmente, todavía no está del todo instalado cuáles son las responsabilidades, los deberes y el valor agregado de los diseñadores.

En tus trabajos como ilustradora, preferís el trabajo manual o digital?
Ambos, cada uno puede aportar algo interesante. Y juntos pueden potenciarse.
Eso sí, para empezar, siempre al papel.

Y el motion graphic?
Hoy por hoy no es un medio en el que me resulte interesante trabajar.
Creo que es un tema de perdurabilidad.
Adoro trabajar con papel. Ver el producto impreso. Hojearlo. Manipularlo. Leerlo. Y volverlo a hacerlo varios años después.

Al mismo tiempo admiro profundamente a quienes trabajan en motion. Considero que precisan una actualización constante, mucha paciencia y perseverancia. Sin lugar a dudas no es para mí.

Hiciste muchos trabajos para bandas de música, como se relaciona el diseño y la música?
Cuando el diseño trabaja en subordinado a la música, la acompaña, es su representación visual. Es quien habla por ella. Así mismo es el soporte que contiene toda la información y el material extra que se le ofrece a quien posee y escucha el disco. Sin lugar a dudas completa la obra.

Soy de las personas que se compran discos porque les atrajo la tapa sin conocer siquiera al intérprete. Siempre fueron buenas tapas.., pero no porque hayan logrado que las compre sino porque siempre me gustó lo que luego escuché.., tanto como su gráfica. Nunca me defraudaron ni me vendieron algo que no contenían sino que supieron interpretarlo de un modo bello y atractivo.
Para mí de eso se trata.

Gracias a tu trabajo en el diseño del pack del CD "Café de los Maestros" ganaste un Grammy Latino a la mejor dirección de arte, que significa eso para vos y que crees que significa para argentina?
En lo que a mí respecta, ante todo un gran reconocimiento. Y no lo digo como un cliché, realmente lo siento así. Sobre todo ante mí misma.
Creo desmedido creer que pueda significar algo para Argentina.

Qué te inspira?
Me inspira lo que me rodea. La arquitectura, los fenómenos naturales, muchos objetos cotidianos, un texto, el arte gráfico (por supuesto) y muchos etcéteras.
Hay ciertos momentos personales que activan y desactivan ciertos sensores. Por eso cada tanto redescubrimos muchas cosas, nos sensibilizamos frente a elementos o factores que tuvimos siempre en frente nuestro pero no advertimos. Y pasan a ser fenómenos inspiradores.

Cuáles son tus pasos a la hora de crear?
Estos son los pasos:
Un puntapié motivador.
Un comenzar errante.
Un proceso intenso.
De seguro, uno o varios momentos de conflicto.
Mucho trabajo arduo.
Y si la suerte acompaña, un final gratificante.

En que proyectos estas trabajando actualmente?
Varias ilustraciones para diferentes clientes.
Un libro para niños junto a Didí Grau y Christian Montenegro (nuestro tercer proyecto en conjunto).
Imagen de bodega boutique (bodega relacionada íntimamente al medio musical).
Dirección de arte de una colección de discos de folklore.
Diseño de una fuente tipográfica.

Con quien te gustaría trabajar?
Seguramente con mucha gente que aún no conozco pero espero hacerlo pronto!

Algo que nos quieras contar?
Más que contar algo quisiera aprovechar para agradecerles: gracias!